Como sempre, Burberry Porsum S / S 12 foi um dos destaques da London Fashion Week. Laçado, drapeados e envolto; saias e vestidos em tecido e tela inspirada Africano Africano, foram justapostos com o clássico “Chic Burberry brit” jaquetas militares e casacos estruturados de carga. Mesmo alguns outerwear foi feito no estilo clássico para adicionar dimensão aos seus colegas menos padronizada. O novo visual foi executado famosa.

 

Mas, em toda a perfeição do belo estilo Africano desenhos inspirados de Christopher Bailey…Fiquei um pouco frustrado. Descobri que designs inspirados Africano, jóias, e tecido só se tornam relevantes quando não-africanos considerarem que eles sejam. Que perpetua a privação de direitos de designers Africano que usam elementos de suas culturas para influenciar os seus desenhos de moda contemporânea. E dá-Africano não designers que buscam elementos da cultura Africano para uma dose de “exótico” inspiração, mais licença para fazê-lo continuamente.

Impermeável

Christie Brown

 

Korto Momulu

 

Me em um design PISTIS

Embora Christopher Bailey fez um trabalho fenomenal usando tecido Africano para criar seus projetos, foi o uso do tecido melhor do que os desenhos Africano das Christie Brown, Pistis or Korto Momulu mostrado acima? …É difícil dizer. Mas o que não pode ser refutado é que saia HIS, ou o vestido, ou jaqueta; tem uma chance muito maior de serem vendidos em Barney, Bloomingdales, e Sak do que seus pares Africano. Aqui reside a minha grande questão. Não há uma chance igual dado aos designers Africano quando estão trabalhando com seus tecidos nativos, contudo, quando não-africanos tomar a decisão de incorporá-lo em suas coleções; que é quando a indústria da moda responde unabashedly…Mesmo dando início a uma temporada inteira de “Tribal” para que os consumidores respondem. Isso para mim simplesmente não parece certo.

Julian Louie "Tribal" shoes for Aldo

Julian Louie "Tribal" sapatos para Aldo

LAMB "tribal" projetos

 

JMC ad, para "TRIBAL" roupas inspiradas em pano de lama do Mali

 

Pano de lama

Pano de lama

Estes designers vão para países Africano e tirar pedaços da cultura e usá-la como inspiração para suas últimas coleções. Como o Mali, onde Pano de lama é um símbolo da identidade nacional, delineando uma história cultural regiões ou até mesmo tão pessoal como transições de vida do indivíduo. Ou Gana, onde o Da cidade pano nascer do povo Akan, pode ser um símbolo extremamente importante da riqueza, poder e status. Kente não é utilizado pelas culturas ocidentais, muitas vezes por causa de como é caro, mas pano de impressão Africano cera da região Oeste Africano é (ver desenhos LAMB acima). Pano de impressão africano cera muitas vezes pode ter o mesmo simbolismo como Kente, apenas os belos padrões, cores e desenhos são impressos e não tecida. Então, quando estes panos são levantadas a partir de suas culturas nativas e utilizado para adicionar um elemento de exotismo a uma coleção westernized (como o uso de pano BCBG Mali Mud), banaliza o seu significado e valor. Assim, embora os desenhos BCBG e Burberry são realmente elegante, wearable e bonito; há um elemento de inautenticidade que não pode ser ignorado. Beleza sem profundidade é muito menos interessante do que a beleza com a profundidade.

Então, o que pode ser feito para corrigir esta situação?…Eu não acredito que é tão complicado.

-Africano não consideram suas formas de estar na moda ou como superficial como o que está “popular” para uma determinada época…E nem se o resto do mundo. A indústria da moda precisa reconhecer a amplitude do talento de designers Africano, e ver os seus desenhos para a história, cultura e arte por trás deles. Uma vez que a indústria da moda entende que, então eles serão capazes de reproduzir uma mensagem mais consistente para o consumidor; espaço que permite designers Africano e durante todo o ano Africano de moda.

O que você pode fazer como um consumidor?…Procure marcas Africano.

Africano designer está criando panos bonito e contemporâneo, com seus tecidos; e incorporando os seus desenhos em seu estilo em uma base regular só vai torná-lo um fashionista mais esclarecida e global. Vamos parar de depender de não-Africano designers como Christopher Bailey (tão talentoso como ele pode ser) para retransmitir designs inspirados Africano para o mundo….Vamos procurá-los nós mesmos até que a indústria responde aos nossos desejos. Se exigimos que, a indústria vai fornecê-la.

 

Um vintage Joyce Ababio projeto Pano Kente

Autor, Noelle Bonner, "Desafio o status quo, cobrir o verdadeiramente inspirador & objetivo de fazer um impacto. Moda viver .... Beleza. Estilo. "

As duas guias a seguir alterar o conteúdo abaixo.

NoelleBonner

Moda africano sempre foi em grande estilo.