Poeta, Joyce Lee : Spoken Words of the Unspoken “black American womyn” (Exclusiva) - La cultura de origen

Entrevista: Joyce Lee
Entrevistado por Michelle Flores

Poeta y artista, Joyce Lee, ha realizado giras por los Estados Unidos y ha presentado en el Café La poesía nuyorican, Yoshi de San Francisco, 1st Oakland anual Desfile del Orgullo Gay, y muchos otros eventos palabra hablada. Como el ganador de la 2009 y 2010 Oakland Grand Slams, habla con Michelle Flores de hilo Orijin Cultura Indigo sobre su influencia, el arte como testimonio y su necesidad de crecer más allá de los límites de tiempo y espacio.

Q: Lo que hace que la palabra hablada como una forma de arte única?
A: El artista lo hace único. La voz es tan antiguo como la narración o una catedral confesionario. Que lo hace único. Tiempo y dedicación a las verdades nuevas y viejas, si nos atrevemos a decirles, que la palabra hablada única. Hay un poder humillante de ser bendecidos suficiente para describir la experiencia humana, sobre todo como un negro womyn estadounidense criado en la iglesia. Tradicionalmente, se nos enseña a servir y presentar ya sea a los padres, los ancianos, pastores y / o Jesús. He sido canguro, estilo de mi propio pelo, lavar mi propia ropa, y hacer mi propio aperitivos y comidas a veces desde que tenía ocho años y era mi madre y es muy activo en la vida activa, funcional e impresionante, pero en su mayor parte me crió como si fuera levantado, y que haya resucitado similar a cómo muchos de mis amigos womyn negro se elevaron: para servir, obedecer, ser bonita y no se escucha. Así que para salir de la configuración que, y ser bendecida con las palabras para describir la configuración y el proceso de ruptura de esa formación para usted y otros womyn, es una experiencia muy poderosa y humilde, sobre todo cuando ese tipo de testimonio que se conoce como Arte.

Q: ¿Quiénes son algunos de los artistas americanos africanos mujer de trabajo se habla que mirar hacia arriba para?
A: Para ser honesto, en realidad no son muchos los que admiro. No estoy diciendo que ninguno de ellos es "bueno" pero la mayoría de mis héroes eran antes de tiempo. Pero estoy impresionado por Mahogany Brown porque ella también es de Oakland, y es un artista de la palabra hablada y curador de la poesía Nuyorican Café en Manhattan, Nueva York, ella es un estudiante y un mentor y sigue siendo accesible. Estoy impresionado por ella, porque se dio cuenta de que tenía un centro de atención y podría haber dejado allí y ha contenido o egoístas! Sin embargo, ella escogió mucho más y se mantiene fuerte y dulce, que es un equilibrio difícil. Estoy impresionado porque es un escritor extraordinario, pero le puedo describir con justicia sin siquiera mencionar y que seguiría siendo igual de interesante.

Q: ¿Quién o qué son tus influencias artísticas otros?
A: Nina Simone, Sam Cooke, James Baldwin. Arlene Eisen es un autor publicado y amigo / mentor para mí. Ella ha sido una gran influencia para mi crecimiento y el conocimiento como un pensador y crítico womyn. También han sido influenciados por Alice Walker, Zora Neal Hurston, y mi madre Rolette Findley. Mi hermano-en-ley, Kevin Barnes, hace que la música de inspiración para mí escuchar y escribir y la música es una gran influencia en mi forma de escribir. Cuando estoy pasando por un sentimiento, Tengo que poner un poco de música que se repite la sensación en la orden para que se liberen a través de mis dedos, por ejemplo,: Escucho a Johnnie Taylor cuando escribo sobre mi abuelo JD. (que descanse en el poder) porque J.D. Siempre escuchaba a Johnnie Taylor y había un frasco de Jack Daniels en la mano y una sonrisa en su rostro cuando me miró. Cuando me pongo Johnnie, Puedo sentir J.D. en la sala y escribir su verdad, así como la mía.

La vida es una gran influencia en mi arte. Pasando por buenos y malos, amoroso, despreciando, la humillación y las victorias y ser una advertencia para mis sobrinas y mi sobrino. Ser valiente para ellos y decirle al mundo y nadie en ella la misma verdad que la demanda de ellos en la caída de una moneda de diez centavos. Son realmente mi futuro y quiero ser un dulce sabor en la lengua y un arco de orgullo en la espalda cuando yo me muera.

Q: ¿Cómo hablan los artistas palabra’ estilos de actuación cambiando en el mundo actual de las artes escénicas?
A: Me he dado cuenta de que los poetas no suelen tener la apuesta de estar equivocado. Honestamente, la poesía-como la palabra que más se habla de minas es seguro. Con esto quiero decir, sí, que hacen referencia a temas polémicos, pero nos escondemos detrás de nuestro entorno y las experiencias. Por ejemplo, He visto la mayoría de la poesía recitada radical frente a los poetas. He visto a la poesía más controversial, dijo delante de los jueces con tarjetas de puntuación. Pero es raro que vayamos radical en una sala llena de conservadores, la celebración de los fondos y el control de entorno que se quejan de. Nosotros a lo seguro. No sé si los poetas siempre han hecho, pero yo he sido culpable de lo mismo y es algo que no tiene planes de continuar.

Un buen ejemplo de lo que estoy hablando es de una experiencia reciente que tuve en un programa muy conocido en el área de la bahía, donde un hombre blanco de mediana edad (comediante) decidió repetir la palabra "nigger" espalda con espalda una y otra vez, para un total de sesenta segundos. Había cerca de 300 personas en la audiencia. 20 o más de ellos eran poetas. Al menos cinco de los 20 era negro poetas americanos que tienen todos los poemas sobre el racismo y / o la desigualdad que se ha "ganado" la poesía cierra con. El anfitrión es un hombre blanco y se enorgullece de controversia, pero nadie habló en contra de este comediante odio hablar, menos yo. Corrí al escenario y dijo al hombre que bajar y reprendió al público para sentarse en silencio (silencio incómodo) en vez de hablar en contra de la incitación al odio. Cuando salió del escenario recibí palmaditas en la espalda y fue llamado un héroe "." Al día siguiente, el incidente fue en YouTube. Yo estaba inundado con correos electrónicos de todas las llamadas a través de algunos de los amigos del cómico me llama una "puta" y un negro ","Pero la mayoría de la gente que me llama un" héroe ". El hecho del asunto es que hablar es barato, y un montón de artistas palabra hablada es bueno en hablar de la charla, incluyéndome a mí. Sin embargo, Espero que no soy el único empeñado en el ejercicio de mis músculos de las piernas, sabes?

Q: ¿Es una forma de arte próspero, o es que es algo que está en declive?
A: Yo estaba hablando con uno de mis poetas favoritos / seres humanos Tongo Eisen-Martin sobre esta misma cuestión y dijo que en la historia reciente de una red de poetas han creado un mundo autosuficiente y la identidad de la palabra hablada. Aunque su creación ha proporcionado una casa y un vehículo de cientos de poetas y miles de fanáticos de la poesía; por desgracia, este mundo está sumido en el escapismo, menos del contexto político, patriarcado, racismo, el clasismo, etc. Y aún más lamentable, este mundo no tiene ningún deseo claro, por no hablar de plan de, para resolver sus contradicciones y librarse de sus diversas opresiones.

Q: Yo entiendo que va a África. ¿Ha sido influenciado por las artes de la palabra hablada del continente, o la diáspora africana en cualquier forma única y especial?
A: De hecho, estoy ignorante de la cultura africana. Voy a Africa para aprender y crecer como ser humano y escritor. Me siento como una vida entera en un solo país (especialmente alguien con privilegios y bendiciones que me ha dado) es como leer un solo capítulo de un libro y decir que lo sabes todo. Tampoco estoy satisfecho con mi nivel de inteligencia. No me malinterpreten, Creo que soy inteligente, pero no tengo mucho potencial para ser aún mayor y merezco la grandeza suficiente para dar a mí mismo y mi forma de escribir la oportunidad de ser expuestos y crecer.

Q: ¿Dónde ve usted la palabra hablada va como una forma de arte?
A: Siempre que sea artista lo toma - la palabra hablada es tan grande y ancho que el artista está dispuesto a ir a él o ella. La atención es tan grande como nuestra zona de confort, en mi opinión, y muchos de nosotros se siente cómodo - y por favor no me malinterpreten, que se necesita mucho trabajo y ajetreo para llegar y vivir cómodamente como artista, pero hay más requiere de nosotros. Tenemos que hacer más obras.

Para obtener más información, visita http://www.Joycelee.bandcamp.com o http://www.justjoycelee.blogspot.com.

Indigo Tema: Mujeres de Visión y Propósito es una columna en Orijin blog y la revista. La columna se centra en las mujeres Negro en los medios de comunicación y otras áreas de la sociedad, como sociales, cultural, económico y espiritual. El blog aparece los lunes, y la versión de la revista de la columna aparece en cada edición de la publicación. Está escrito por la antropóloga y actriz, Michelle Flores, que tiene su sede en Los Angeles, California.